Na progu 2026 roku tożsamość cyfrowa nieustannie się redefiniuje, stopniowo porzucając proste statyczne zdjęcia na rzecz dynamicznych i spersonalizowanych reprezentacji wirtualnych. Tworzenie awatara na podstawie obrazu odzwierciedla tę istotną przemianę, dając możliwość zaprojektowania idealnie wiernego cyfrowego odpowiednika siebie, wzbogaconego o realistyczne animacje. Dzięki postępom technologicznym w dziedzinie sztucznej inteligencji, proces ten stał się powszechny i jest dziś nieodzownym narzędziem zarówno dla profesjonalistów z zakresu marketingu, twórców treści, jak i użytkowników chcących po prostu wzbogacić swoją obecność w sieci. Ten przewodnik wprowadza w mechanizmy, narzędzia oraz dobre praktyki pełnej kontroli nad tworzeniem awatarów na podstawie obrazów w 2026 roku – to obecnie kluczowa umiejętność umożliwiająca poruszanie się w rzeczywistości wirtualnej oraz immersyjnych interfejsach cyfrowych.
Technologia napędzająca tę ewolucję opiera się przede wszystkim na zaawansowanych algorytmach widzenia komputerowego, połączonych z sieciami głębokiego uczenia zdolnymi do szczegółowej analizy każdego piksela zdjęcia. Odkrywają one głęboką strukturę twarzy, jej ekspresje, teksturę skóry, aby odtworzyć animowany, realistyczny model 3D. Jednak osiągnięcie tej transformacji wymaga starannego przygotowania, w tym wyboru wysokiej jakości zdjęcia bazowego oraz odpowiedniego oświetlenia. Ponadto zaawansowane narzędzia, takie jak HeyGen, umożliwiają dziś animację ust, synchronizację głosu, a nawet klonowanie intonacji dla niemalże ludzkiego efektu, rewolucjonizując zastosowanie awatarów zarówno w sferze zawodowej, jak i prywatnej. Ten proces otwiera drzwi do nowej ery komunikacji, gdzie cyfrowy odpowiednik staje się żywym przedłużeniem użytkownika, mnoży możliwości wyrazu oraz ułatwia interakcje w coraz bardziej połączonym i wirtualnym świecie.
- 1 Zrozumienie technologii stojącej za tworzeniem awatara z obrazu
- 2 Optymalizacja zdjęcia źródłowego: fundamentalny etap dla udanego cyfrowego odpowiednika
- 3 HeyGen: kluczowa referencja w tworzeniu awatarów z obrazu
- 4 Zastosowania profesjonalne i marketingowe cyfrowych awatarów
- 5 Eksploracja najnowszych innowacji w tworzeniu awatarów 3D i rzeczywistości wirtualnej
- 6 Wyzwania etyczne i prywatności związane z tworzeniem awatarów z obrazu
- 7 Perspektywy na przyszłość: ku pełnej immersji dzięki cyfrowemu bliźniakowi
- 8 Praktyczne porady i najczęstsze błędy do uniknięcia przy tworzeniu cyfrowego awatara
Zrozumienie technologii stojącej za tworzeniem awatara z obrazu
Pojawienie się hiperrealistycznych awatarów cyfrowych na podstawie prostego zdjęcia nie wynika z magii, lecz z złożonego połączenia widzenia komputerowego, sztucznej inteligencji i modelowania 3D. Głównym napędem tego sukcesu są generatywne sieci przeciwstawne (GAN) oraz deep learning. Te algorytmy potrafią dogłębnie analizować zdjęcie, wydobywać geometrię twarzy oraz generować animowanego cyfrowego bliźniaka, zdolnego do imitowania ludzkich mimik i ruchów twarzy.
Proces zaczyna się od pikselowej analizy obrazu, identyfikując kluczowe punkty, takie jak pozycja oczu, kształt ust czy kontury kości. Ten kluczowy etap ma za zadanie stworzyć „mapę cieplną” twarzy, która następnie stanowi fundament animacji modelu. Mapa ta obejmuje również mikroekspresje, które wnoszą do cyfrowego odpowiednika wymiar życia, umożliwiając symulację naturalnego uśmiechu czy zmarszczenia brwi. Bez takiej analizy animacja mogłaby wydawać się sztywna i sztuczna.
Opanowanie tych technologii pozwala wykonać kolejny krok w projektowaniu awatara, dodając kluczowe detale dla realizmu, takie jak tekstura skóry, cienie rzucane przez światło czy subtelne refleksy. Dzięki temu precyzyjnemu wykonaniu efekt może dopasować się do różnych stylów, począwszy od całkowitego realizmu aż po bardziej stylizowane czy artystyczne renderingi, w zależności od projektu. Na przykład niektóre firmy tworzą awatary do celów marketingowych, łącząc autentyczność z elementami graficznymi, by skutecznie przyciągać uwagę docelowej publiczności w świecie nasyconym prostymi obrazami.
Technologia ta wpływa również na rzeczywistość wirtualną i środowiska immersyjne, gdzie awatary służą jako interfejsy do bardziej naturalnych interakcji. Dobrze zaprojektowany awatar reaguje w czasie rzeczywistym na emocje i ekspresje użytkownika, ułatwiając komunikację w wirtualnych sytuacjach, takich jak konferencje online czy targi wirtualne.
Z tego punktu widzenia współczesne technologie pozwalają teraz generować na podstawie obrazu 2D animowany model 3D, który może wzbogacić Twoją tożsamość cyfrową, czyniąc tworzenie awatara kluczową umiejętnością do dostosowania się do spektakularnych zmian w sferze cyfrowej.

Optymalizacja zdjęcia źródłowego: fundamentalny etap dla udanego cyfrowego odpowiednika
Pierwszym odruchem przy tworzeniu wysokiej jakości awatara cyfrowego jest skrupulatne przygotowanie zdjęcia, które posłuży jako baza. Jakość tego obrazu jest czynnikiem decydującym, ponieważ bezpośrednio wpływa na ostateczny efekt w zakresie realizmu i płynności animacji.
Minimalne, łagodne i jednolite oświetlenie frontalne jest niezbędne. Umożliwia uniknięcie wyraźnych cieni, które mogą utrudniać rozpoznanie rysów i barwienie interpretacji tekstur przez algorytmy. Jasność powinna być wystarczająca, by ukazać detale twarzy, nie tworząc jednocześnie prześwietlonych obszarów, co mogłoby skutkować utratą kluczowych informacji dla SI. Na przykład sesja fotograficzna przy oknie, w rozproszonym świetle naturalnym, często daje pożądany efekt.
Rozdzielczość i ostrość zdjęcia są również kluczowe. Wysoka jakość pozwala sztucznej inteligencji uchwycić subtelne mikroekspresje, takie jak delikatne zakrzywienie ust czy subtelne zmarszczenie oczu, niezbędne do stworzenia ekspresyjnego i przekonującego awatara. Najnowsze smartfony wyposażone są dziś w tryby portretowe specjalnie dostosowane do tego typu zdjęć, ułatwiając tworzenie wysokiej jakości cyfrowych bliźniaków.
Postawa i kąt ujęcia powinny preferować niemal frontalną pozycję, ze wzrokiem skierowanym prosto w obiektyw. Ta wyprostowana postura ułatwia obliczenie symetrii twarzy, będącej kluczowym narzędziem do precyzyjnego modelowania ruchów. Nachylenie twarzy lub profilowa poza mogą zaburzyć mapę cieplną i pogorszyć ostateczną jakość awatara. Neutralny wyraz twarzy, z zamkniętymi ustami, upraszcza synchronizację warg podczas animacji.
Na koniec, tło odgrywa często niedocenianą rolę. Jednolite, najlepiej neutralne tło zapobiega pomyłkom oprogramowania między elementami otoczenia a konturami twarzy lub włosów. Taka konfiguracja gwarantuje czyste wycięcie przy dalszych korektach.
Unikanie niektórych dodatków również jest wskazane. Grube oprawki okularów, duża biżuteria czy nakrycia głowy mogą powodować artefakty, zwłaszcza podczas analizy ruchów twarzy. Prezentowanie się z odsłoniętą twarzą zapewnia optymalny przebieg przetwarzania.
Oto przypomnienie dobrych praktyk dotyczących zdjęcia źródłowego:
- Łagodne i jednolite oświetlenie czołowe
- Wysoka rozdzielczość i ostrość obrazu
- Pozycja frontalna z wzrokiem skierowanym na obiektyw
- Neutralny wyraz, najlepiej z zamkniętymi ustami
- Jednolite i neutralne tło
- Brak ciężkich akcesoriów (okulary, biżuteria)
Przestrzeganie tych wskazówek maksymalizuje jakość cyfrowego odpowiednika i zapobiega większości błędów interpretacyjnych podczas tworzenia awatara.
HeyGen: kluczowa referencja w tworzeniu awatarów z obrazu
Wśród licznych dostępnych w 2026 roku narzędzi, HeyGen wyróżnia się jako prawdziwy lider w projektowaniu awatarów na podstawie obrazów. To innowacyjne narzędzie łączy precyzję techniczną z prostotą obsługi, odpowiadając na najwyższe wymagania zarówno początkujących, jak i profesjonalistów.
HeyGen szczególnie wyróżnia się w animacji i synchronizacji ruchu warg, co jest kluczowe dla wiarygodności cyfrowego bliźniaka podczas wystąpień. Analiza dostarczonego tekstu pozwala HeyGenowi zsynchronizować w czasie rzeczywistym ruch warg z syntezowaną mową, czyniąc sztuczność awatara niemal niezauważalną.
Oferuje również bogatą bibliotekę głosów syntetycznych obejmującą wiele języków i tonów, dając dużą elastyczność w zależności od kontekstu użycia. Co więcej, możliwość klonowania własnego głosu stanowi ważny atut potwierdzający tożsamość cyfrową, wzmacniając poczucie personalizacji i immersji.
Interfejs został zaprojektowany tak, by generować profesjonalne filmy w zaledwie kilka minut po przesłaniu zdjęcia, co stanowi znaczną oszczędność czasu i obniża koszty tradycyjnej produkcji wideo.
HeyGen staje się zatem kluczowym rozwiązaniem zarówno dla kampanii marketingowych, gdzie możliwe jest masowe wysyłanie spersonalizowanych materiałów wideo, jak i dla szkoleń online, w których awatar może dostarczyć treści edukacyjne bez potrzeby obecności fizycznej trenera.
Podsumowując, połączenie zaawansowanej technologii i ergonomii zaprojektowanej z myślą o użytkowniku czyni z HeyGen wybór pierwszoplanowy dla tworzenia realistycznych i ekspresyjnych awatarów, kluczowy element komunikacji cyfrowej w 2026 roku.
Zastosowania profesjonalne i marketingowe cyfrowych awatarów
Cyfrowy awatar stworzony na bazie zdjęcia to już nie tylko wyraz zabawy czy prosta rozrywka. W 2026 roku staje się prawdziwym strategicznym narzędziem dla firm pragnących zmodernizować swoją komunikację.
Sektor e-learningu doskonale ilustruje ten potencjał. Animowany awatar może prezentować moduły nauczania, łatwo aktualizować treści i powtarzać je w nieskończoność bez zmęczenia czy utraty energii. Takie podejście pozwala znacznie zaoszczędzić na kosztach produkcji wideo i personelu. Dodatkowo, korzystający mają spersonalizowane doświadczenia dzięki możliwości awatara do dostosowywania przekazu do różnych odbiorców.
W marketingu tworzenie spersonalizowanych awatarów stanowi potężny instrument przyciągania uwagi konsumentów w środowisku przeładowanym informacjami. Kampanie wideo z cyfrowym bliźniakiem zdolnym do interakcji, odpowiadania na pytania czy przyjmowania spersonalizowanego przekazu zwiększają wskaźniki zaangażowania. Na przykład niektórzy duzi gracze handlu elektronicznego używają tych animowanych awatarów do witanie odwiedzających ich strony prezentacją unikalną i zachęcającą, zastępując tradycyjne chatboty tekstowe.
Media społecznościowe są również żyznym polem dla tego typu innowacji. Twórcy treści mogą automatyzować publikowanie filmów za pomocą swojego awatara, utrzymując stałą interakcję z społecznością bez konieczności fizycznej ekspozycji. Pozwala to oszczędzać czas i zapewniać spójność tożsamości cyfrowej mimo intensywnego rytmu publikowania.
Oto lista kluczowych sektorów, w których awatar z obrazu zajął istotne miejsce:
- Edukacja i szkolenia online
- Marketing i reklama cyfrowa
- Handel elektroniczny i interaktywna obsługa klienta
- Media społecznościowe i rozrywka
- Prezentacje i konferencje wirtualne
Awatary w ten sposób kształtują bardziej ludzkie interakcje, nawet na odległość, jednocześnie generując oszczędności skali i dużą elastyczność użytkowania w czasie.

Eksploracja najnowszych innowacji w tworzeniu awatarów 3D i rzeczywistości wirtualnej
Tworzenie cyfrowych awatarów szybko ewoluuje ku coraz bardziej zaawansowanym modelom trójwymiarowym, które doskonale integrują się z środowiskami rzeczywistości wirtualnej (VR) i rozszerzonej (AR). W 2026 roku ta konwergencja przyspiesza nowe możliwości immersyjnej interakcji.
Postępy w modelowaniu 3D ułatwiają transformację prostego zdjęcia w wirtualną postać zdolną do swobodnego poruszania się w przestrzeni cyfrowej. Przechwytywanie mimiki twarzy i ruchów ciała odbywa się za pomocą sensorów lub kamer, tworząc realistycznie animowanego cyfrowego bliźniaka na podstawie danych statycznych.
Wykonanie tych modeli 3D nie wymaga już udziału specjalistycznych zespołów ani wielogodzinnej pracy. Dzięki sztucznej inteligencji i automatyzowanym narzędziom zarówno profesjonaliści, jak i indywidualni użytkownicy mogą szybko stworzyć immersyjnego awatara, który następnie można integrować z grami wideo, platformami VR lub zaawansowanymi aplikacjami wideokonferencyjnymi.
Na przykład w medycynie ultraszczegółowe awatary 3D umożliwiają symulację wirtualnych konsultacji, gdzie pacjent wchodzi w interakcję z cyfrowym odpowiednikiem lekarza w bezpiecznym środowisku wirtualnym.
Dodatkowo rosnąca kompatybilność między różnymi ekosystemami cyfrowymi sprzyja wykorzystaniu zunifikowanych awatarów, które można przenosić między platformami, zapewniając ciągłość tożsamości cyfrowej w różnych społecznych lub zawodowych kontekstach.
Podsumowująca tabela przedstawia główne cechy innowacji w awatarach 3D i rzeczywistości wirtualnej:
| Cecha | Opis | Przykład zastosowania |
|---|---|---|
| Zautomatyzowane modelowanie 3D | Przekształcanie obrazów 2D w animowane awatary 3D | Wirtualne platformy sieci społecznościowych |
| Synchronizacja mimiki twarzy | Rejestracja i replikacja emocji w czasie rzeczywistym | Wirtualne konsultacje medyczne |
| Kompatybilność multiplatformowa | Użycie tego samego awatara w różnych środowiskach VR/AR | Gry i profesjonalne metaverse |
Wzrost znaczenia tych innowacji potwierdza, że projektowanie awatarów to już nie tylko wizualna tożsamość, lecz kompletna i interaktywna obecność cyfrowa.
Wyzwania etyczne i prywatności związane z tworzeniem awatarów z obrazu
Wzrost liczby cyfrowych awatarów rodzi również skomplikowane pytania dotyczące prywatności i etyki. W 2026 roku, gdy wykorzystywanie zdjęć osobistych do tworzenia cyfrowych bliźniaków się upowszechnia, ochrona danych staje się kluczowym wyzwaniem.
Jednym z głównych zagrożeń jest nielegalne użycie awatarów wygenerowanych bez zgody. Na przykład stworzenie cyfrowego bliźniaka z przesłanego zdjęcia bez zezwolenia może naruszać prywatność lub być wykorzystane do fałszerstw, takich jak kradzież tożsamości czy rozpowszechnianie fałszywych wideo.
Dodatkowo klonowanie głosu i wierne odwzorowanie mimiki rodzi pytania o manipulację i prawdziwość treści cyfrowych. Jak zapewnić, że awatar nie jest używany do szerzenia wypowiedzi, których jego rzeczywisty użytkownik nigdy by nie wypowiedział?
Firmy i deweloperzy muszą przyjąć ścisłą politykę transparentności w wykorzystaniu danych biometrycznych w procesie tworzenia awatarów. Obejmuje to jasne systemy zgody, opcje wycofania się oraz wzmocnione zabezpieczenia informacji.
Ramowy system prawny zaczyna się już dostosowywać do tej nowej rzeczywistości poprzez pojawienie się międzynarodowych norm regulujących tworzenie i wykorzystanie cyfrowych bliźniaków. Przepisy te mają zapewnić równowagę między innowacją a poszanowaniem praw podstawowych.
Również dla użytkowników kluczowe jest dobre zrozumienie warunków korzystania z platform awatarów oraz rozwaga przy udostępnianiu zdjęć osobistych w sieci.
Perspektywy na przyszłość: ku pełnej immersji dzięki cyfrowemu bliźniakowi
Wraz z pojawianiem się w 2026 roku coraz wydajniejszych technologii, przyszłość kreowania cyfrowych awatarów zapowiada ciągłą ewolucję w kierunku coraz bardziej immersyjnych i spersonalizowanych doświadczeń. Cyfrowy bliźniak to nie tylko wizualna reprezentacja, lecz także wirtualne rozszerzenie wyposażone w sztuczną inteligencję, zdolne dostosowywać się do różnych kontekstów.
Zintegrowana rzeczywistość wirtualna i rozszerzona pozwoli już niedługo każdemu poruszać się w wirtualnych przestrzeniach z awatarem wiernie odzwierciedlającym emocje i zachowania, znacznie poprawiając jakość ludzkiej interakcji na odległość. Ta symbioza SI i awatarów otwiera możliwości zastosowań w edukacji, zdrowiu, współpracy zespołowej oraz rozrywce, z awatarami reagującymi autonomicznie.
Co więcej, personalizacja osiągnie swój szczyt dzięki zdolnościom uczenia się inteligencji sztucznych. Twój cyfrowy bliźniak będzie mógł przyjąć Twój styl komunikacji, przewidywać potrzeby i preferencje, a nawet samodzielnie się rozwijać w niektórych środowiskach wirtualnych. Rozwój ten będzie wspierany narzędziami ułatwiającymi szybkie projektowanie i aktualizację Twoich awatarów na potrzeby codziennego oraz coraz bardziej intuicyjnego użytkowania.
Ambitne projekty są już testowane, gdzie cyfrowe odpowiedniki pełnią rolę przewodników lub osobistych asystentów w wirtualnych światach, towarzysząc użytkownikowi z niespotykanym poziomem uwagi i adaptacji. W ten sposób granica między rzeczywistością a wirtualnością stopniowo się zaciera, tworząc nowy wymiar tożsamości cyfrowej.
Ostatecznie tworzenie awatara z obrazu w 2026 roku to znacznie więcej niż technologiczna innowacja: to rewolucja kulturowa i społeczna redefiniująca nasze podejście do własnego wizerunku i komunikacji w coraz bardziej połączonym świecie.

Praktyczne porady i najczęstsze błędy do uniknięcia przy tworzeniu cyfrowego awatara
Przy tworzeniu awatara na podstawie zdjęcia często popełnia się błędy, które mogą obniżyć jakość ostatecznego efektu. Przewidywanie tych pułapek i stosowanie dobrych praktyk to gwarancja sukcesu dla udanego cyfrowego bliźniaka.
Do najpowszechniejszych błędów należy wybór zdjęcia o niskiej rozdzielczości lub słabym oświetleniu. Rozmazane lub ciemne ujęcie uniemożliwia SI uchwycenie istotnych szczegółów do modelowania, skutkując awatarem pozbawionym realizmu i ekspresji. Nie lekceważ znaczenia czystego i dobrze wykadrowanego zdjęcia.
Kolejną poważną pułapką jest używanie nieodpowiednich akcesoriów. Na przykład grube oprawki okularów utrudniają lokalizację oczu i powodują sztuczne mrugania. Podobnie duża biżuteria lub ekstrawaganckie fryzury mogą wprowadzać problemy podczas wycinania i animacji. Dlatego najlepiej postawić na prosty, naturalny wygląd, by maksymalizować wierność awatara.
Kadrowanie może również być źródłem błędów: zdjęcie wykonane w trzy-czwartej lub z profilu komplikuje symetryczne odtworzenie wymiarów twarzy. Utrzymanie frontalnej pozycji jest niemal obowiązkowe. Unikaj też zbyt wyraźnych ekspresji czy szerokich uśmiechów, które utrudniają synchronizację warg.
Na koniec upewnij się, że wybrane platformy są kompatybilne z rozdzielczością i formatem Twojego zdjęcia. Niektóre rozwiązania mają ograniczenia techniczne, które w przeciwnym razie pogorszą jakość lub uniemożliwią eksport końcowy.
Podsumowując, oto najważniejsze wskazówki:
- Wybierz zdjęcie w wysokiej rozdzielczości i dobrze oświetlone.
- Postaw na frontalną pozę i neutralny wyraz twarzy.
- Unikaj dużych, ciężkich akcesoriów (grube okulary, ciężka biżuteria).
- Używaj jednolitego tła i unikaj rozpraszających elementów w tle.
- Sprawdź wymagania techniczne wybranej platformy.
Stosując się do tych zaleceń, każdy etap tworzenia awatara z obrazu będzie zoptymalizowany pod kątem wiernego, ekspresyjnego i profesjonalnego cyfrowego bliźniaka.
{„@context”:”https://schema.org”,”@type”:”FAQPage”,”mainEntity”:[{„@type”:”Question”,”name”:”Jaka jest minimalna zalecana jakość zdjęcia źródłowego?”,”acceptedAnswer”:{„@type”:”Answer”,”text”:”Zaleca się stosowanie zdjęcia w wysokiej rozdzielczości, najlepiej powyżej 1080p, z jednolitym i frontalnym oświetleniem, aby zapewnić optymalne odwzorowanie awatara.”}},{„@type”:”Question”,”name”:”Czy można spersonalizować głos swojego awatara?”,”acceptedAnswer”:{„@type”:”Answer”,”text”:”Tak, niektóre narzędzia takie jak HeyGen pozwalają klonować Twój głos lub korzystać z szerokiej gamy głosów syntetycznych, by całkowicie spersonalizować awatara.”}},{„@type”:”Question”,”name”:”Jakie są główne zastosowania profesjonalne cyfrowych awatarów?”,”acceptedAnswer”:{„@type”:”Answer”,”text”:”Wykorzystywane są w szkoleniach online, spersonalizowanej komunikacji marketingowej, zarządzaniu mediami społecznościowymi, wirtualnych prezentacjach oraz w e-commerce do interaktywnego obsługi klienta.”}},{„@type”:”Question”,”name”:”Jak zapewnić prywatność podczas tworzenia awatara?”,”acceptedAnswer”:{„@type”:”Answer”,”text”:”Ważne jest wybieranie platform, które gwarantują bezpieczne przetwarzanie danych biometrycznych, posiadają transparentne polityki i uzyskują świadomą zgodę użytkowników.”}},{„@type”:”Question”,”name”:”Czy awatar z obrazu działa z dowolnym zdjęciem?”,”acceptedAnswer”:{„@type”:”Answer”,”text”:”Sukces awatara zawsze zależy od jakości zdjęcia źródłowego, jego rozdzielczości, oświetlenia oraz pozycji twarzy. Źle wykonane zdjęcie może wpłynąć na płynność i realizm awatara.”}}]}Jaka jest minimalna zalecana jakość zdjęcia źródłowego?
Zaleca się stosowanie zdjęcia w wysokiej rozdzielczości, najlepiej powyżej 1080p, z jednolitym i frontalnym oświetleniem, aby zapewnić optymalne odwzorowanie awatara.
Czy można spersonalizować głos swojego awatara?
Tak, niektóre narzędzia takie jak HeyGen pozwalają klonować Twój głos lub korzystać z szerokiej gamy głosów syntetycznych, by całkowicie spersonalizować awatara.
Jakie są główne zastosowania profesjonalne cyfrowych awatarów?
Wykorzystywane są w szkoleniach online, spersonalizowanej komunikacji marketingowej, zarządzaniu mediami społecznościowymi, wirtualnych prezentacjach oraz w e-commerce do interaktywnego obsługi klienta.
Jak zapewnić prywatność podczas tworzenia awatara?
Ważne jest wybieranie platform, które gwarantują bezpieczne przetwarzanie danych biometrycznych, posiadają transparentne polityki i uzyskują świadomą zgodę użytkowników.
Czy awatar z obrazu działa z dowolnym zdjęciem?
Sukces awatara zawsze zależy od jakości zdjęcia źródłowego, jego rozdzielczości, oświetlenia oraz pozycji twarzy. Źle wykonane zdjęcie może wpłynąć na płynność i realizm awatara.